Agenda Pierrefonds

« L’art est une nécessité intérieure » -Vassily Kandinsky Les premiers pas de Pierre furent guidés par la quête de ressemblance : traduire fidèlement le réel, en saisir les contours et la lumière. Puis vint la rencontre avec d’autres regards — celui de Gilbert Wolfisberg, d’Ostiane Arthaud ou encore de Marie-Evelyne Bourion — et avec eux, la découverte d’une autre voie : celle de la peinture comme langage, dotée de sa propre grammaire, de son souffle et de sa spiritualité. Depuis, chaque toile devient un espace de dialogue entre le monde intérieur de l’artiste et ce qu’il perçoit, entend, ressent. Quelle place accorder au visible ? Comment l’accueillir ? Comment la peinture peut-elle en révéler la vérité sensible ? Ces interrogations guident son travail au quotidien. La peinture devient alors une manière d’explorer le monde, de traduire une émotion et de créer un dialogue silencieux avec celui qui regarde. 📅 Vernissage samedi 12 sptembre 2026, à 15h00.

À son départ à la retraite, Véronique s’était fixée un objectif : apprendre à dessiner. Quatre années de cours plus tard, cette envie est devenue une véritable passion, une source d’épanouissement qui a fait naître un nouvel élan créatif. Au fil du temps, le plaisir de partager son travail, d’échanger et de croiser les regards est devenu essentiel à sa démarche. Après une période d’apprentissage consacrée au dessin et à la maîtrise des techniques picturales, Véronique s’est tournée vers ce qui l’anime le plus : la couleur. Vive, lumineuse, expressive — elle est désormais au cœur de son art. À travers elle, l’artiste traduit ses émotions, ses inspirations et la joie simple de créer. Couleurs et fantaisies est ainsi une exposition pleine de vitalité et de sincérité, reflet d’un parcours où la passion s’épanouit librement.

Photographe des univers doux, poétiques et émotionnels, Audrey façonne des images qui racontent l’humain avec délicatesse. Hypersensible et créative, elle travaille la lumière naturelle comme une matière vivante, cherchant toujours l’authenticité d’un geste, d’un regard, d’une présence. Avec Aux fils de l’image, elle dévoile une série où la photographie rencontre l’art textile pour créer des œuvres uniques. Chaque pièce de l’exposition est une photographie brodée à la main, où le fil vient prolonger le regard de l’artiste. Tantôt soulignant un détail, tantôt révélant une émotion ou transformant la scène, la broderie ajoute une dimension nouvelle : une vibration, une texture, une trace qui invite à toucher du regard. Entre narration, mémoire et sensibilité, Aux fils de l’image explore ce qui se tisse entre l’instant capturé et le geste patient de l’artiste. Un dialogue subtil où la photographie se transforme, se réinvente… et résonne autrement.